Dr. Timo Tuhkanen

Dr. Timo Tuhkanen is kunstenaar, componist, dirigent en onderzoeker. Hun onderzoeksgedreven werk combineert muziek, keramiek, beeldhouwkunst en performance met het organiseren en opzetten van instellingen. Timo is oprichter van Microtonal Music Studios in Helsinki en tevens bestuurslid van de door kunstenaars gerunde coöperatieve galerie Myymälä2 en de Villa Eläintarha-kunstenaarsresidentie.

Timo's werk verbindt experimentele materialiteit met storytelling en multimodale ervaringen die samenkomen tot een coherent verhaal. Hun werk behandelt trauma, aanraking, herinnering en experimentele materialiteit, en de onderwerpen ontvouwen zich vaak binnen bezette omgevingen van stedelijke landschappen, digitale platformen en sociale ruimtes. Timo omschrijft hun werk als doorleefde narratieve fictie, of mythopoëtica, waarin leven, storytelling, leren en kunst met elkaar verweven en verstrengeld raken via zintuiglijke ervaringen. Hun kunstwerken proberen voorbij natiestaten, individualisme, religie en koloniale hegemonische en patriarchale praktijken te reiken, op zoek naar queer, vloeibare niet-Europese objecten, condities en ruimtes om met het reële te experimenteren.

English:

Dr. Timo Tuhkanen is an artist, composer, conductor, and researcher. Their research driven work combines music, ceramics, sculpture, and performance with organising and creating institutions. Timo is the founder of Microtonal Music Studios in Helsinki and also the board director of artist run cooperative gallery Myymälä2 and the Villa Eläintarha artist residency.

Timo's work ties experimental materiality to storytelling and mixed-modal experiences that come together to tell a coherent story. Their work deals with trauma, touch, memory and experimental materiality and the subject matters often adapt inside occupied environments of urban landscapes, digital platforms, and social-spaces. Timo describes their work as lived-through narrative fiction, or mythopoetics, where life, storytelling, learning, and art become intertwined and entangled through sensorial experiences. Their artworks try to go beyond nation states, individualism, religion, and colonial hegemonic and patriarchal practices to find queer, fluid non-European objects, conditions, and spaces for experimenting with the real.