Eva L’Hoest

Eva L’Hoest is een Belgische kunstenares die digitale taal gebruikt als archeologisch instrument om de begrippen oorsprong en herinnering te verkennen. Via sculpturen, performances en audiovisuele installaties onderzoekt ze hoe collectieve en individuele mentale beelden in technologische vormen opnieuw kunnen worden geactiveerd en tot leven gewekt. Eva L’Hoest dringt door tot de gegevens van ons digitale tijdperk en tot oeroude mythologieën, en brengt zo visuele en auditieve vormen aan het licht die nieuwe relaties creëren, op het snijvlak van verschillende werelden, tijden en media.

Haar werk werd onlangs gepresenteerd in haar eerste institutionele monografie, The Mindful Hand, in het Casino Luxembourg (2025). Haar werken werden ook tentoongesteld in KANAL – Centre Pompidou (Brussel, 2024), de Biënnale van Sydney, samengesteld door José Roca (2021), in WIELS (Brussel, 2021), op de Biënnale van Riga, samengesteld door Rebecca Lamarche Vadel (2020), op de Biënnale van Lyon, samengesteld door het Palais de Tokyo (2019), en op de Okayama Art Summit Triennale, samengesteld door Pierre Huyghe (2019). L’Hoest was artist-in-residence bij ISCP (New York, 2024) en het Biennale College of Art (Venetië, 2023), en ontving de Edward Steichen-prijs (Luxemburg, 2023). Haar werk werd gepresenteerd als een performance op het IFFR (2020) en in een visueel werk ter begeleiding van het Koninklijk Filharmonisch Orkest van België in BOZAR (Brussel, 2022).

English:
Eva L’Hoest is a Belgian artist who uses digital language as an archaeological tool to explore the concepts of origin and memory. Through sculptures, performances, and audiovisual installations, she investigates how collective and individual mental images can be reactivated and reanimated in technological forms. Eva L’Hoest infiltrates the data of our digital age as well as primary mythologies, bringing to the surface visual and audible forms that create new territories of relationships, at the crossroads of distinct worlds, times, and media.

Her work was recently showcased in her first institutional monograph, The Mindful Hand, at the Casino Luxembourg (2025). Her works have also been exhibited at KANAL – Centre Pompidou (Brussels, 2024), the Sydney Biennale, curated by José Roca (2021), WIELS (Brussels, 2021), the Riga Biennale, curated by Rebecca Lamarche Vadel (2020), the Lyon Biennale, curated by the Palais de Tokyo (2019), and the Okayama Art Summit Triennale, curated by Pierre Huyghe (2019). L’Hoest has been an artist-in-residence at ISCP (New York, 2024) and the Biennale College of Art (Venice, 2023), and received the Edward Steichen Prize (Luxembourg, 2023). Her work was presented as a performance at the IFFR (2020) and in a visual piece accompanying the Royal Philharmonic Orchestra of Belgium at BOZAR (Brussels, 2022).